深圳光华联照明设计事务所有限公司设计总监侯林楠

　　第四位演讲嘉宾侯林楠，学美术出身的他在自己的设计作品中，非常注重色彩的搭配和运用。侯林楠介绍了灯光设计创作的十条方法论，包括：基本的配色、结构形态、层次关系、灯光与周边环境的相互关系、情感的表达与传递、平衡感、空间感、比例关系、整体的协调统一性，提高审美。他认为，好的灯具能帮助设计师更好实现设计创意，但是，灯光设计不是投影，更不是铺陈和堆砌，而是用感性思维下的艺术创作。

　　三可变焦博物馆品牌创始人易世值

　　本次论坛的最后一位演讲嘉宾是来自三可变焦博物馆品牌的创始人易世值，他尝试从品茗的选茶(单枝，纯料，拼配)的技巧而应用到博物馆的选灯与光空间布局。其中，易世值重点介绍博物馆照明的“纯料”(即平时所说的洗墙)，用于平面展品展示的照明应用。同时三可变焦利用出光角度可变和各种DIY艺术光造型配光技术，实现灯光与立体艺术品或博物馆被照明物的完美匹配。使用灯光的“拼配”方法来解决“纯料”所不能满足的博物馆照明立体展品照明难题。易世值继续用泡茶比喻博物馆照明，他认为灯光如泡茶，“泡”的过程很重要，如何“泡”、“泡多少”，关键在于怎么“泡”，这就如同好的博物馆照明的灯光关键在于“调”。三可变焦认为灯具可调焦，可调光的功能是“工具”，好的方案设计是“基础”，工具与基础再加上现场的“调”，才能打造出精品的博物馆照明。

　　为了更加直接的展现灯光的力量和魅力，并提供实际有用的解决方案，阿拉丁联合佛山飞达影视器材有限公司、广州朗文光电有限公司、三可变焦博物馆品牌在广州设计周1号馆A17推出照明设计义诊堂，三天的时间吸引众多室内设计师、建筑设计师驻足咨询，反应热烈。