11月16日，由广州光亚法兰克福展览有限公司、阿拉丁照明网主办，阿拉丁照明论坛承办的“阿拉丁论坛·全国照明设计师沙龙(上海站)”将举办2013年收官之作，常州市格林照明灯具制造有限公司、江苏天楹之光光电科技有限公司、四川柏狮光电技术有限公司、深圳爱克莱特科技股份有限公司、广州广日电气设备有限公司作为支持单位将出席该次沙龙。本次沙龙的主题是“设计案例分享+茶道文化表演+设计主题交流”，作为演讲嘉宾之一的上海城市之光灯光设计有限公司法方主创照明设计师MAEL ROY 梅尔·罗伊将分享其主持过的一些实际项目案例，他透露届时将介绍他个人对于欧式老建筑和现代建筑在灯光设计上的不同侧重点的见解。

　　设计理念：恰如其分的照明

　　MAEL ROY作为照明设计师已有多年从业经验，在建筑艺术性灯光设计领域负责的主要项目有：法国“巴黎酒店”、“大王宫”、“小王宫”，格鲁吉亚“总统宫殿”、“和平之桥”等;在重大灯光秀以及舞台灯光设计领域，多次负责法国Dior集团、Chanel集团等的巴黎时尚秀，“甲壳虫”乐队以及法国重大歌剧演出的舞台灯光秀，和上海东方明珠电视塔音乐灯光秀等。

　　对于设计理念，他告诉阿拉丁照明网记者，其理念是“恰如其分的照明”，“即把我的理念融入到最合适的照明方式之中。经验的积累可能并不会改变但是会促进我的照明设计理念。事实上设计本身就蕴含着发展，解放思想和勇于质疑都是这个行业实践中的基本价值观。想要持续创造出优质的作品，我们必须不停的学习、发展、质疑从而保持创新。追求创新就意味着从未停止寻找新的思路。经验的积累是保持专业能力的基础，但它绝不是终点。”

　　灯光成为建筑的第二层皮肤

　　谈到建筑与灯光的关系，作为一名法国照明设计师，MAEL ROY认为，建筑学是建筑空间和结构的创作，它在满足使用者需求的基础上结合形体，带来舒适生活和视觉的艺术元素。而灯光是照亮物体，它很少有独立的目的。当某个地方需要展示或者自然光不够的情况下，它就发挥作用。当建筑设计师的建造没有其他目的时，灯光设计师的照明至少是有支持性的。

　　建筑和灯光的碰撞是在相互尊重的基础上达成一致，灯光以一种新的角度展现建筑。灯光成为了建筑的第二层皮肤，白天可以看到的技术细节在夜晚可以被掩藏。相反，最艺术性的部分在夜晚可以被升华。通过灯光设计师的艺术解读，灯光成为了建筑的一种延续。建筑设计和灯光设计就是很简单的共享和尊重各自理念的关系。

　　所有建筑都可能成为灯光秀的载体

　　而在灯光秀方面，MAEL ROY在舞台灯光、建筑灯光秀上也有很高的造诣，当阿拉丁照明网记者问及怎么样的建筑最适合“演绎”灯光秀时，他回答道：“所有建筑都可能成为灯光秀的载体，较古老建筑得益于其砖石的记忆和故事，完美契合于灯光秀的创作。较现代建筑是展现创新的窗口，也很适合灯光秀。我不认为是建筑本身决定是否适合灯光秀，而应该是我们是否有想要通过灯光秀来展现的故事。”

　　同时他还透露，他有很多项目都是动态灯光或者至少是可控性灯光。灯光秀可以是平日模式或者只是节假日及特殊场合模式。目前，他正着手于好几个项目的灯光秀展现。

　　光被滥用 剥夺了艺术发挥的可能性

　　灯光秀几乎每年都在不同国家不同地区举办，而在某些地区的灯光秀中，五颜六色的灯光是很常见的。对于光污染，MAEL ROY认为在中国是非常普遍的。“光被毫无节制的加以滥用，每一个新的灯光项目都形成了一次光的竞标。每个人都希望自己是最引人注目的，因而会使用比周围更高亮度的灯光。光的基底被极大的拉高，这损害了居民以及路人的舒适性，也局限了稍暗和精致的设计理念。影与光相对，也是一个项目中与光同样不可或缺的艺术。光污染通常剥夺了这种艺术发挥的可能性。”

　　他感慨道，色彩可以营造对比效果、刺激情感，也可以突显材质。每一种色彩都有强烈的代表性，在必要时使用。不同色彩的配合由于其细巧性而成为一门极具冒险性的课程，需要大量的经验和探索。在中国，色彩经常被运用在不停变幻的彩虹式编程之中，唯一的目的就是引人注目。公众被淹没在没有意义的色彩世界之中，情感上得不到一丝触动。

　　最后，他总结道，“我认为不存在照亮建筑的基本方式。每栋建筑都有其自己的特色，每个设计师都有他个人的艺术视角。每栋建筑的设计都有无限的可能性，我们的工作是找到一个在我们看来似乎是最恰如其分的照明方式。但是，我想说，最好的照明方式总是依存于对建筑进行客观和主观分析以及极尽所能。”