9月4日，由广州光亚法兰克福展览有限公司主办、阿拉丁照明网、阿拉丁杂志、阿拉丁商情共同承办的“阿拉丁照明论坛·智能照明专场”于上海国际照明展同期“上映”。会上，来自全国各地照明设计公司、协会、学会、学院派、工程施工单位等60多人受特邀出席此次盛会。作为中央美术学院建筑学院副院长、教授的常志刚五点论证媒体建筑发展的线索。

　　什么是媒体建筑?常志刚说道，国际上有媒体建筑的相关组织，但怎么定义它，一直都在热议，但没有定论。他还提到，媒体建筑或许会被认为是下一代最丑陋的建筑。媒体建筑在他认为，是建筑外立面与基于图像的数字媒体相结合的一种新型建筑形态。在某种程度上，媒体建筑一种具有科技特性和媒体功能的艺术。

　　五条媒体建筑发展的线索

　　线索一：从体量到表皮

　　建筑从过去追求体积体量，逐渐过渡到表皮，这是美学的上变化。内部空的建筑是早期建筑主义的追求，后来建筑就开始发生了变化，到后现代主义，建筑就是一个体积很结实的东西，它现在可以有符号，可以有几层皮，强调逐渐往表皮方向去走。

　　除了美学之外，就是生态，生态特别强调建筑表皮，特别强调内部与外界物质与能量的交换，为了物质和能量的交换，这层皮怎么做很重要。无论是从美学观念还生态观念都非常强调表皮。

　　后来，表皮就跟艺术结合了。表皮最重要特点是什么?关注表皮之后，就强调表皮的机理，建筑师就把光谱技术用上了。一强调机理就变成了像素，它都是重复，像电视象素一样。“有了这个像素，加上LED控制技术，就变成了一个媒体的手段，所以这个是很有趣变化的线索。”

　　线索二：从符号化到媒体化

　　建筑还有一个特点，就是符号逐渐向媒体转变，大家都知道建筑有一句话叫“建筑是石头的史书”，所以建筑充当书的作用，书就是传播知识和观念。建筑也承担着这样一个使命。过去建筑是很抽象的，到后现代就如麦当劳和迪斯尼，包括法兰克福展固定的展厅有个铅笔大厦，都是符号化的东西。

　　符号往前走一步是什么?建筑就是传播和交流，为了达到这种传播和交流，就必须别那么含蓄，就是突出这种符号，大商标、大LOGO。有了技术手段以后就变成了这个样子。大家可以想象一下，建筑没有这些大的屏幕、大的广告、大的霓虹，城市还是城市?没有媒体的东西，没有商业，城市可能是完全变样了。

　　雨果有一句话：书籍毁掉了建筑。印刷术有了之后书就变成很便宜，大家就不去教堂了。现在有媒体或者各种智能化的工具，大家还去逛街吗?媒体毁掉了建筑。

　　线索三：从实体建构到数字影像

　　有一个句话：设计空间就是设计光，设计师在设计方案的时候都引用这句话。路易斯·康，美国现代建筑师，常常强调石头、梁、窗、水，怎么做成工艺感，体现美感。建筑不需要别的东西，就是需要这种逻辑的关系，所以这个叫建构。当今建筑师最推崇这个观念，大家接触建筑师的时候，他们为什么那么排斥照明，就是来源他的观点。什么东西都不加就把建筑做漂亮了，但是建筑都是有广告和屏幕，你挡不住。于是就有了这个现象，就是混搭。

　　这个时候出现了一些新的东西——数字影像。既然逃避不了，应该考虑怎么去改变，而不是应该拒绝。

　　线索四：公共艺术观念

　　公众艺术放在一个地方没有用的，只有当老百姓、公众参与的时候，这个作品才是有意义的。所以就强调作者、作品和公众三位一体。

　　过去大家理解公众艺术就是城市雕塑，都是公众雕塑。实际公众艺术的概念是公众的参与，它的核心也是公众性。公众艺术作品最后改变城市环境的生活和行为模式、理念。建筑做的好就是公众艺术，所以跟公众的交融性是非常重要。这种交融性是我们控制技术可以实现的东西。

　　线索五：展望智慧城市

　　现在大家都在谈智慧城市，像云计算、互联网，大家谈的都是技术。未来的智慧城市就是一个技术的社会吗?如果是的话，我觉得很多人会被淘汰。我认为智慧城市一定不仅是技术的堆积，一定代表了一种新的生活方式，既然有了新的生活方式，就意味着有了新的观念、新的方式。大家做设计都知道，有很多软件，也是用软件做传统的建筑，而不是做智能化的建筑。

　　建筑也会变，但是怎么变?评价一个建筑好坏，就是两个方面，一是空间，二是实体，实体就是包这个空间的壳。建筑无非就是两个方面。判断建筑好看不好看，就是取决于材料和艺术观念是什么，还取决于社会背景。材料有很多生态，有一些新的材料出现了，同时艺术观念也在变，还有一些商业文化的影响。

　　过去建筑的改变都是建筑师或者艺术家的事，今天照明反而站在这场建筑变革前沿上，也属于碰巧，并不是照明设计师就认识到了，而是碰巧。他正好站在跨界整合的地位上，最后整个加注交在他的手里，他可以有很大的权利，并且未来的建筑变化有可能在整合平台的机遇上，而照明正好在这个平台核心的位置。所以下一场建筑革命有可能是建筑的革命，有可能是照明设计师发起的。